Série Home Studio Parte 7: Programando suas linhas de baixo
Gravação Em Casa / / March 19, 2020
O 8bitjay está de volta com sua série contínua de introdução à gravação em casa. Nesta semana, ele mostra como começar a programar linhas de baixo.
Olá Olá! Estamos de volta com a parte mais recente da série de estúdios. Hoje, vamos lançar uma linha de baixo.
As linhas de baixo costumam ser um pouco complicadas, porque é tentador começar a ficar muito chique com ela. O truque é realmente ser simples. Na maioria das vezes, o baixo é apenas uma âncora para o resto da música. Segue a nota raiz da progressão do acorde. Como em qualquer coisa, essa regra não é imutável. Eu vi linhas de baixo que criam a parte principal da música. No entanto, na maioria das vezes, é melhor manter as coisas simples. Simples é cativante e fácil de lembrar. Mais tarde, à medida que você se torna mais avançado, é mais fácil criar linhas de baixo mais complexas que podem transportar mais da melodia. É melhor começar em algum lugar e aprender a partir daí à medida que avança.
A primeira coisa a descobrir é que tipo de linha de baixo você deseja. Você quer rápido e forte? Você quer notas longas e lentas? É isso aí, você? Uma regra geral que li uma vez é que você deve se certificar de que seu baixo funcione com a bateria. Se você tem um chute longo e lento que soa um pouco mais, você quer algo rápido e forte para complementar isso. Se você tiver um chute mais rápido e mais curto, convém um baixo que toque um pouco mais. Novamente, tudo depende de você, e o mais importante é experimentar os sons até que algo funcione.
Se há uma coisa que eu digo que é importante, é que você garanta que o baixo e o bumbo não lutem por espaço no seu mix. Você já trabalhou em uma música e adicionou uma linha de baixo apenas para perceber que seu bumbo é completamente abafado pelo baixo? Isso é porque eles estão competindo pelo espaço sônico (é isso que precisaremos quando começarmos a aprender mais sobre mixagem, mas, por enquanto, é importante garantir que você escolha sons graves e chutes que não se afogam Fora.)
Se você tem um bumbo baixo, sub-baixo, use um baixo rápido médio-baixo. Se o seu chute for um pouco mais forte, use um baixo mais baixo. Não tenha medo de soltá-los para ouvir como eles soam juntos. Se eles soam legais juntos, bom. Você está no caminho certo. Você não precisa me ouvir, apenas ouça seus ouvidos. Experimente com seus monitores e com seus fones de ouvido, se necessário.
Outro truque é o encadeamento lateral. Isso é algo que abordarei na próxima semana. O conceito é praticamente o seguinte: cada vez que seu bumbo toca, seu baixo diminui de volume. Isso cria um efeito legal no qual seu bumbo não parece perder energia quando o baixo entra e quase dá ao baixo um novo groove à medida que bombeia com a música. Se você estiver curioso sobre isso, pode procurar tutoriais no YouTube para sua DAW específica. Por exemplo, "Sidechaining kick and bass in [your DAW]". Vou falar sobre isso na próxima semana com a Logic. No entanto, você sempre pode aprender como fazê-lo com sua DAW de sua escolha. É muito útil para clareza sonora (ajuda a separar o chute e a linha de baixo) e realmente faz sua música bombear.
Enquanto eu normalmente prefiro notas staccato para minhas partes de baixo. Eles são mais rápidos, mais curtos e mais orientados para a dança. No entanto, você pode optar por uma nota mais lenta e mais longa.
Abaixo, um exemplo de notas mais curtas:
Agora, aqui estão algumas notas mais lentas. É a mesma progressão, apenas notas mais longas:
Também mudei o som dos graves para ficar um pouco mais distorcido com as notas mais longas. Eles também têm um ataque mais lento.
Uma coisa que tento não fazer é jogar fora os loops. Normalmente, também não mudo meus patches de sintetizador (sons) quando tenho algo que gosto. Se alguma coisa, eu posso salvar esse patch de sintetizador. No entanto, se eu quiser experimentar um novo som de baixo, criarei uma cópia desse sintetizador e ajustarei os padrões e os sons da duplicata. Dessa forma, eu sempre tenho o original para voltar, caso eu ache que soou melhor. Normalmente, mudo o canal que não estou usando ou o empurro até o final da música para que eu possa acessá-lo mais tarde, se achar que ele se encaixa em algum momento.
Como em qualquer parte, esta é sua música. Depois de aprender algumas noções básicas de programação de graves, você pode começar a levá-lo a qualquer lugar. Sempre lembrar que. Brinque e faça desta peça sua.
Se precisar de ajuda com acordes e escalas, verifique isso. http://www.pianoworld.com/fun/vpc/piano_chords.htm Eu o uso com bastante frequência.
Bem, é isso por hoje. Na próxima semana, vamos dar uma olhada lateral no seu baixo e chutar para fazer essas faixas bombearem um pouco mais.