Como reaproveitar conteúdo para seu blog e outros: um plano para criadores: examinador de mídia social

Você tem dificuldade em publicar nos seus canais de marketing regularmente?

Procurando uma maneira de agilizar o processo?

Neste artigo, você descobrir como usar uma ideia de conteúdo para produzir vídeo, áudio e postagens de blog que constroem uma base de fãs leais e engajados.

Por que manter um blog, podcast e canal de vídeo?

Um fã investido só pode ser construído por meio de alcance, engajamento e atenção: alcance x engajamento = popularidade e popularidade x atenção = confiança. Veja como manter um blog, podcast e canal de vídeo pode ajudá-lo a fazer isso.

Crie alcance por meio do conteúdo do blog

Alcançar é ser encontrado; sendo visível. Seu blog é perfeito para isso. A pesquisa de texto ainda tem o alcance mais amplo e é provável que continue assim por muito tempo. Isso significa que o conteúdo escrito é a base do seu alcance.

Crie engajamento por meio de conteúdo de vídeo

O engajamento vem a seguir. Assim que as pessoas encontrarem você, você precisa envolvê-las o suficiente para que voltem. Neste ponto, você está alcançando muitas pessoas e elas estão começando a gostar de você. Mas, como todos sabemos, a popularidade é frágil. O conteúdo escrito pode ajudá-lo a ganhar popularidade, mas é preciso ser um bom escritor (talvez um ótimo) para realmente envolver alguém e movê-lo apenas através das palavras impressas.

A opção mais fácil? Faça o que nós, humanos, fazemos de melhor: fale com as pessoas! É aqui que o vídeo entra.

Conteúdo de vídeo é rápido e fácil de visualizar, então guiar as pessoas para um vídeo do YouTube como uma “próxima etapa” é relativamente fácil. Então, eles podem encontrar o verdadeiro você e ver sua personalidade, linguagem corporal e valores; tudo que te faz vocês. Isso gera engajamento.

Atraia a atenção por meio do conteúdo de áudio

Por último vem a atenção. Com o vídeo, você tem que capte a atenção do seu público nos primeiros 8 segundos ou eles acabam. E se você conseguir isso, o próximo marco levará apenas alguns minutos.

O áudio, por outro lado, é o mestre das atenções. As pessoas podem ouvir um podcast andando no carro, cortando a grama, malhando ou cozinhando o jantar. Eles estão fazendo algo tedioso no momento e querem ser entretidos, educados ou inspirados. Isso significa você obter horas de atenção deles de cada vez.

Veja dois dos programas mais populares da Internet: História Hardcore e a Show de Tim Ferriss. Dan Carlin da Hardcore History atrai centenas de milhares de ouvintes para um show solo sobre a história. Sim, história. E Tim Ferriss gera milhões de listagens para episódios que geralmente ultrapassam 2 horas.

A popularidade multiplicada pela atenção é igual à base de todos os fãs: confiança. Uma vez que alguém realmente confie em você, ele se tornará um verdadeiro fã e gritará seu nome com alegria.

Como construir uma pilha de conteúdo para seu blog, podcast e canal de vídeo

Posso ouvir você perguntando: “Como faço para criar todo esse conteúdo?” Você faz isso pensando na criação de conteúdo de uma nova maneira.

Muitas pessoas simplesmente lançam seu conteúdo lá fora. Por exemplo, se você é um preparador físico, pode escrever uma postagem no blog sobre dietas Paleo, gravar um podcast sobre kettlebells e filmar um vídeo sobre como alongar. Você planeja, cria, edita e publica cada parte do conteúdo individualmente. Embora o conteúdo possa ser bom, você não está construindo nada.

Uma ideia melhor é pegue sua primeira ideia de conteúdo e desenvolva-a. Pare de atirar e comece a empilhar.

Elabore um plano para o seu conteúdo

Tudo começa com uma ideia de conteúdo para uma postagem de blog, vídeo ou podcast. Voltando ao exemplo do preparador físico, você pode planeje uma ideia de conteúdo em torno das dietas paleo, e esboçar um plano de pontos sobre o tema, como isso:

• Visão geral
• Princípios paleo
• Receitas paleo
• Problemas comuns
• Primeiros passos para começar

Em seguida, para cada ponto principal, adicione três a cinco subpontos para aprofundar o tópico. Observe que você não precisa fornecer muitos detalhes neste momento.

Depois de ter seu plano em prática, gravar um vídeo usando os marcadores como um script. Os marcadores devem fornecer detalhes suficientes para mantê-lo no caminho, mas não soar como se você estivesse lendo um script. Trate seu vídeo como um programa de rádio e assine no final de cada seção como se você estivesse indo para um intervalo comercial.

Quando seu vídeo terminar, divida o conteúdo em seções individuais (um para cada marcador) e publique-os separadamente no YouTube. Para o exemplo de condicionamento físico, o vídeo de visão geral é um ótimo resumo do tópico, o vídeo de princípios Paleo apresenta a teoria e assim por diante. No final, você publicará cinco vídeos curtos.

Próximo, pegue o áudio do vídeo completo e publique como um podcast de talvez 20 ou 30 minutos ou mais. E finalmente, escreva uma postagem no blog com base no plano e publicá-lo em seu site.

Explore os benefícios do empilhamento de conteúdo

Criar cada tipo de mídia em sequência economizará um tempo significativo ao criar os elementos de forma independente. Você pode se surpreender com o quão rápido é o processo de escrita quando você tem um plano sólido para trabalhar. A gravação do vídeo também deve funcionar como um relógio, porque você tem um roteiro em mãos e refinou seus pensamentos por escrito.

O resultado são várias peças de conteúdo baseadas em uma ideia de conteúdo, todas criadas juntas. O conteúdo também será melhor, porque você está gastando mais tempo refinando um conceito.

Além disso, você desenvolverá fãs interessados ​​reunindo todas as ideias que tiver: a postagem do blog para alcance, o vídeo para envolvimento e o podcast para atenção. Os visitantes de primeira viagem passarão por todos os três e é aí que os fãs nascem.

Agora que você tem uma ideia e um plano, veja como começar a criar o conteúdo para seu blog, podcast e canais de vídeo.

Nº 1: Grave seu vídeo e áudio

Algumas pessoas preferem gravar primeiro e escrever depois. O ato de falar por meio de um conceito, explicando-o a outras pessoas pelo microfone, geralmente leva a um artigo claro e bem pensado. Se preferir, você pode escrever primeiro e gravar depois. De maneira semelhante, escrever a ideia pode refiná-la em sua cabeça e levar a uma gravação precisa e acionável.

Para grave seu video, você pode use uma SLR digital ou um smartphone decente. Considerar criando um estúdio de gravação de vídeo para que sua câmera esteja sempre configurada e pronta para funcionar.

Se você não tem um espaço permanente, apenas encontre um bom canto de sua casa ou seu escritório. Colocar sua cadeira em frente a uma estante de livros funciona bem, assim como usar uma cozinha organizada como pano de fundo (cozinhas tendem a fornecer profundidade interessante). Melhor ainda, posicione a cadeira de frente para uma janela para que a luz seja boa. Se a iluminação não for adequada, considere comprar um luz softbox.

A parte realmente importante é gravar um bom som. Vale a pena o dinheiro para invista em um microfone de qualidade como o Shure SM58. Um microfone de lapela como o ATR3350iS (um pouco barulhento, mas bom valor) pode ser uma boa opção também. Você pode conectar o ATR3350iS diretamente a uma câmera DSLR, desde que tenha uma porta de microfone externo.

Se você estiver usando seu smartphone, a Rode tem uma ótima solução no Rode smartLav +. É um microfone de lapela que se conecta diretamente ao telefone e captura um som excelente. Rode também oferece um Cabo de extensão e um adaptador se você quiser gravar duas pessoas.

Nº 2: edite seu vídeo e áudio

Depois de gravar seu vídeo, você está pronto para iniciar o processo de edição. Primeiro, configure um modelo de produção no software de edição de vídeo de sua escolha. Eu tenho um modelo em branco configurado em Adobe Premiere, o que me economiza muito tempo. Por US $ 20 por mês, o Adobe Premiere permite um fluxo de trabalho que economiza tempo e vale cada centavo. Você também pode usar o iMovie ou Movie Maker.

Meu modelo Premiere contém os logotipos de música e vídeo. Mais importante ainda, eles estão praticamente no lugar certo para começar.

Tenho sete sequências de Premiere no total para cada projeto. No Premiere, você cria uma sequência por vídeo ou episódio de áudio, então tenho cinco sequências para meus cinco vídeos segmentos, um para o meu episódio de podcast e outro para organizar e editar tudo (a sequência do episódio completo abaixo):

• Episódio Completo: Cada arquivo de vídeo da gravação principal
• Episódio de Áudio: Todos os clipes do episódio completo, mais música de introdução / outro e efeitos de transição
• Primeiro Segmento de Vídeo (1 história): O segmento da história do programa mais música de introdução, gráfico de vídeo, logotipo do programa, terço inferior do apresentador, notas do programa no terço superior e tela final (mais sobre isso abaixo)
• Quatro outros segmentos de vídeo (2 dados, 3 lições, 4 experiências e 5 ações): Como acima, mas incluindo o segmento relevante do programa

A seguir, vamos ver como cada modelo de sequência é configurado.

Modelo de episódio completo

Esta sequência é a primeira etapa e não inclui nenhum arquivo padrão. É a única sequência que não se destina a ser exportada para um vídeo final. É simplesmente para editar e organizar.

Aqui é onde eu arraste todas as gravações do episódio e edite-os até o conteúdo final. Na maioria dos casos, eu comece com dois ou três arquivos de gravação brutos e divida-os em cinco segmentos, mais uma introdução e outro para o episódio de áudio. Acabo com sete clipes nesta sequência (como mostrado abaixo), que são usados ​​para preencher as outras seis sequências de modelo.

Modelo de episódio de áudio

A sequência do episódio de áudio é para... adivinhou, o episódio do podcast! No arquivo de modelo para o áudio, eu incluem a música de introdução, música de outro e efeitos de transição. Há um clipe de transição que vai entre cada segmento de vídeo, conforme descrito abaixo.

Este modelo possui duas faixas de áudio, A1 e A2, e os clipes musicais estão incluídos em A2.

Para criar o episódio de áudio, eu copie os videoclipes editados do modelo de Episódio Completo para esta sequência. Destaco V1 e A1 para ter certeza de que aparecem nas trilhas certas, deixando a música intacta em A2.

Então eu mover os arquivos de vídeo para frente para 4 segundos e 10 quadros, que se alinha exatamente onde a música começa a desaparecer. (Eu testei isso e anotei na minha lista de verificação de edição.)

Proximo eu arraste o efeito de transição de áudio para frente para alinhar com o final do segmento 1 e, em seguida, arraste o segmento 2 de volta para alinhar com o final desse efeito. Portanto, o efeito de transição é reproduzido entre os segmentos 1 e 2. Em seguida, é apenas uma questão de copiar e colar o efeito de transição e fazer o mesmo entre os segmentos restantes.

Finalmente eu alinhe a música final com o final do segmento 5 e arraste-o de volta na linha do tempo para que se sobreponha ao segmento final por 1 segundo e 10 quadros (novamente, testado, medido e anotado na lista de verificação).

Se você observar a linha de volume (geralmente chamada de envelope de volume) na imagem abaixo, poderá ver como o volume muda com o tempo. Ele fade in no primeiro 1 segundo e 10 quadros (durante a sobreposição), reproduz no volume máximo por 2 segundos e depois fade out para cerca de 25% do volume para o resto do outro.

Isso significa que a música de encerramento toca no fundo do outro falado para o show. Durante o 1 segundo final do discurso, ele desaparece. Em seguida, ele atinge o volume máximo por 2 segundos e desaparece no final.

A vantagem de um modelo como este é que a forma do volume é configurada com antecedência para que você não precise fazer isso todas as vezes. A música de outro está sempre na linha do tempo, pronta sempre que você inicia um novo episódio.

A única personalização que preciso fazer é estenda ou corte o comprimento da música de encerramento para coincidir com o comprimento do outro falado. No Premiere, você pode arrastar e selecionar os quadros-chave de volume e arrastá-los para o lugar certo na música de outro, como você pode ver no vídeo abaixo:

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Modelos de segmento de vídeo

Agora vamos aos segmentos de vídeo. Todos os cinco modelos são idênticos e se parecem com a imagem abaixo.

Eles incluem música de introdução e outro, assim como o episódio de áudio. Eu editei ambos com a duração certa porque eles seguem o mesmo formato em todos os vídeos. Eles estão no modelo em branco desde o início de uma segunda trilha de áudio. Eu deixe a primeira faixa de áudio em branco para que a gravação copiada possa preenchê-la.

Vamos começar com os elementos de áudio. A música de introdução é reproduzida por cerca de 4 segundos e depois desaparece. Ele foi projetado para ser reproduzido sobre o gráfico de vídeo, que é reproduzido por 2 segundos no início. A música então se sobrepõe ao início do vídeo gravado, desaparecendo na voz. Ele fornece uma boa e rápida promoção da marca no início e faz uma transição suave para o próprio conteúdo.

No final da sequência, a música de encerramento dura cerca de 12 segundos. Os primeiros 2 segundos do encerramento desaparecem nos últimos 2 segundos do conteúdo do vídeo e, em seguida, ele é reproduzido em uma tela final de 10 segundos. Eu editei esse trecho da música de outro com antecedência, então não preciso me preocupar com frames-chave de volume ou qualquer coisa. Está tudo pronto desde o início.

A seguir, vamos dar uma olhada nos elementos visuais. No modelo em branco, os elementos visuais aparecem em uma segunda trilha de vídeo. As gravações de vídeo copiadas aparecem na primeira trilha, conforme mostrado abaixo.

O primeiro elemento visual que incluo é um terço inferior do host, que apresenta Matthew e eu. Isso aparece em torno de 15 segundos no vídeo, como você pode veja no exemplo aqui.

Proximo eu incluir um logotipo do programa para a marca; é também um pequeno gancho visual que adiciona algum interesse. Eu adicione a cada 2 minutos ou mais. Há um no modelo para que eu possa copiar e colar ao longo da linha do tempo para corresponder à duração do vídeo. Você pode veja a versão móvel aqui.

eu também incluir notas de show no terço superior para direcionar as pessoas para o URL das notas do programa. Ele aparece a cada 2 minutos ou mais, alternando com o logotipo. Portanto, a cada minuto, em média, os espectadores veem um elemento visual em movimento na tela, o que adiciona um pouco de interesse dinâmico.

Eu alinhe um show final com as notas do terço superior cerca de 30 segundos a partir do final do vídeo. Isso dá aos espectadores uma frase de chamariz caso sintam que o vídeo está chegando ao fim e cliquem antes de ver a tela final.

Falando nisso, a tela final é o toque final. É um gráfico estático no qual você pode sobrepor algumas das ferramentas padrão da tela final do YouTube, como "próximo vídeo" e “Canal se inscrever.” Está no modelo por padrão, e eu simplesmente arrasto para encaixar no final do vídeo principal gravação.

Eu mencionei a música de outro acima. O toque final é encaixar o final da música de encerramento no final da tela de 10 segundos. Como a música de outro tem 12 segundos de duração e a tela de outro tem 10, a gravação final da música / vídeo de 2 segundos se sobrepõe por padrão. Viu como o planejamento de modelos simplifica a vida?

Nº 3: Exporte e publique seus arquivos de vídeo e áudio

A etapa final é exportar sua mídia. O Premiere permite que você exporte a sequência de áudio como um arquivo MP3. Eu defina a taxa de bits para 96 ​​kbps e certifique-se de que é um arquivo mono.

Eu também uso a normalização de volume do Premiere para certifique-se de que o arquivo final seja -19LUFs, que é o padrão de ruído para arquivos de podcast. Você vai encontre essa configuração no menu Efeitos, como mostrado abaixo.

Você pode clique no ícone Salvar Predefinição (ao lado de Predefinição: Personalizado na imagem abaixo) para salve suas configurações como uma predefinição para a próxima vez.

Depois de selecionar as configurações de exportação, clique na fila (em vez de Exportar) para colocá-lo na fila no Adobe Media Encoder. Isso é importante porque se você exportar imediatamente, o seu computador ficará lento enquanto você tenta exportar todas as outras sequências. Em vez disso, eu os coloco na fila no codificador (o episódio de áudio e os cinco vídeos) e, em seguida, clico em Iniciar.

Para os vídeos, eu use as configurações de exportação padrão do Vimeo 720p com uma adição: a normalização de volume -19LUFS. Essa configuração garante que os vídeos tenham o volume de exportação correto.

Agora você está pronto para publicar esses arquivos de mídia em seus canais de podcast e vídeo.

Nº 4: escreva e publique sua postagem no blog

Quando você terminar de editar e exportar seus arquivos de áudio e vídeo, use seu plano de marcadores como um guia para escrever sua postagem no blog. O processo de escrita deve ser mais fácil porque você tem um esboço e a experiência de falar durante o episódio.

Você também vai querer incorporar seu áudio e vídeo na postagem do blog. O WordPress permite que você insira vídeos do YouTube com muita facilidade. E para o áudio, há uma ótima ferramenta chamada Powerpress que permite integrar áudio em seu site para criar um podcast. Aqui está um guia para configurando Powerpress se você precisar!

A postagem do blog é o seu alcance, o vídeo constrói popularidade (incentive os leitores a clicar para reproduzir no vídeo, como eles estão navegar na postagem), e o podcast nutre a confiança (inclua um jogador na postagem e incentive-o a se inscrever!).

Conclusão

Se você quiser levar o empilhamento de conteúdo para o próximo nível, considere a produção de "temporadas" de vários episódios. Alinhe 10 ou 15 episódios, todos perfeitamente interligados. Quando terminar, você terá um guia completo sobre o assunto, dividido em vários episódios.

Para gerar impulso, hábito e mudança, há muito mais poder em temporadas temáticas e vinculadas do que episódios intermináveis ​​que são aleatórios em nível e tópico. E um bônus ainda maior? As estações são perfeitas para reaproveitamento maior. Por exemplo, você pode:

• Transforme uma série de blog em um ebook e use-o como um lead magnet ou venda na Amazon.
• Transforme uma série de podcast em um livro de áudio e disponibilize-o como um download gratuito ou um produto Audible.
• Reúna uma série de vídeos em um curso para a Udemy.

Então, quando você tiver sua próxima ideia de conteúdo, analise-a. Planeje uma série de episódios, em vez de apenas um, e você verá muitos benefícios.

O que você acha? Você empilha conteúdo para seu blog, podcast e canal de vídeo? Que dicas de criação de conteúdo você pode oferecer? Por favor, compartilhe suas idéias nos comentários abaixo.